Μιλήσαμε με τη Laura Shill για τον φαλλικό συμβολισμό και τους θάμνους
Art Talk
Συζητήσαμε με την τοπική καλλιτέχνη Laura Shill για τις φαλλικές επιρροές της, το θαύμα της απόκρυψης της ταυτότητας και πώς είναι να δουλεύεις στην καλλιτεχνική σκηνή του Ντένβερ. Και όχι, δεν ξεχάσαμε να τη ρωτήσουμε για τους θάμνους της.
πρωκτικό σεξ ιστολόγιο
Μεσαίο: Φωτογραφία, γλυπτική, εγκαταστάσεις, γλυπτά κοστούμια και σκηνικά.
Δουλεύεις σε τόσα διαφορετικά μέσα. Πώς ξέρετε ποιο να επιλέξετε; Προτιμάτε κάποια από την άλλη; Πιστεύετε ότι το καθένα έχει διαφορετικό αποτέλεσμα;
Πολλές από τις δουλειές μου ξεκινούν ως γλυπτά και μετά γίνονται φωτογραφίες. Υπάρχει συγκεκριμένο περιεχόμενο που λειτουργεί σε ορισμένες μορφές το καλύτερο, και το αναζητώ πάντα. Τις περισσότερες φορές, θα φτιάξω ένα γλυπτό περιβάλλον και στη συνέχεια θα κάνω τις φωτογραφίες μέσα στο περιβάλλον, που συνδυάζει και τα δύο. Το γλυπτό περιβάλλον δημιουργεί ένα πλαίσιο για την προβολή των εικόνων.
Τι θέλετε να νιώσουν οι άνθρωποι όταν βλέπουν την τέχνη σας;
Θέλω οι άνθρωποι να νιώθουν αμφιθυμία, γιατί αυτό νιώθω. Θα ήθελα οι άνθρωποι να ανταποκρίνονται και να παρασύρονται, αλλά όσο περισσότερο χρόνο περνούν με τη δουλειά μου, τόσο πιο ανήσυχοι ή ενοχλημένοι θα έπρεπε να αισθάνονται. Θέλω να αποπλανήσω, στη συνέχεια να απωθήσω τους ανθρώπους, γιατί ανατρέπει την έννοια της παλιάς καλής εποχής και αμφισβητεί τα πράγματα που θεωρούμε αληθινά.
Υπάρχει κάποιος λόγος που το ροζ χρώμα είναι τόσο διαδεδομένο στη δουλειά σας;
Χρησιμοποιώ πολύ το ροζ χρώμα, ειδικά για να αναφέρω το εσωτερικό στο σώμα. Καλεί το άγγιγμα. Οι άνθρωποι ασχολούνται με αυτό με έναν απτικό τρόπο, ο οποίος παραβιάζει τον κανόνα του μουσείου όπου δεν επιτρέπεται να αγγίζετε την τέχνη. Βλέπω ότι το σώμα είναι ένα προσωπικό σύμπαν. Η ιδέα με την εγκατάσταση ροζ σωλήνα, για παράδειγμα, ήταν να λάβει σωματικές μορφές και να δημιουργήσει έναν μικρό, κλειστό χώρο μέσα σε έναν μεγαλύτερο. Ο θεατής καλείται να εισέλθει στο διάστημα και να έχει μια οικεία, ιδιωτική στιγμή σε δημόσιο χώρο, σχεδόν σαν να μπαίνετε σε ένα σώμα. Θέλω οι άνθρωποι να βιώνουν την τέχνη σε αντίθεση με την απλή ματιά της.
Από πού προέρχεται όλος ο φαλλικός συμβολισμός;
Η φαλλική επίδραση συνδέεται με την ιδέα ότι η εγκυμοσύνη είναι μια ηθική ασθένεια που πλήττει μόνο τις γυναίκες. Αυτές οι ιδέες εξακολουθούν να υπάρχουν και κατά καιρούς γίνεται φανερό ότι τα γυναικεία σώματα αποτελούν πεδία μάχης για τις ανδρικές ιδεολογίες. Όλοι έχουμε περάσει από το ίδιο κανάλι, οπότε χρησιμοποιώ την τέχνη για να δω αν μπορούμε να φωτιζόμαστε για τον κόλπο και την πολιτική που τον περιβάλλει. Έγινα γνωστός για τον γιγάντιο κόλπο, αλλά ένιωσα αμφιθυμία για αυτό γιατί ήταν κάτι που έκανα κάποτε και ήταν μέρος ενός μεγαλύτερου σημείου. Χαίρομαι που χαλαρώνει τις στάσεις και κάνει τα πράγματα πιο εύγευστα για ευγενική συζήτηση όμως.
Ποιος είναι ο σκοπός της απόκρυψης των προσώπων του θέματος στις φωτογραφίες σας;
Η συσκότιση των προσώπων θολώνει την ταυτότητα και χωρίς ταυτότητα, οι άνθρωποι μπορούν να αλλάξουν είδος, φύλο ή ακόμη και να γίνουν αντικείμενο. Τους κάνω τόσο αυθεντική ταυτότητα που δεν είναι πλέον ορατή και μετά βγαίνω με χαρακτήρες για ξένους. Τους βάζω να κάνουν όλη αυτή τη δουλειά για να φτιάξουν την ταυτότητά τους και στη συνέχεια να τη σβήσουν με μια κουβέρτα πάνω από το κεφάλι τους. Στη συνέχεια, θα τους ρωτήσω πώς είναι αυτό το συναίσθημα να έχεις μια κουβέρτα όταν τραβάς μια φωτογραφία και νιώθουν ελεύθεροι να ενεργήσουν με τρόπους που δεν θα ήταν άνετα να ενεργήσουν με ένα πρόσωπο προσαρτημένο σε αυτό. Προσπαθώ να δω αν η ανωνυμία είναι απογοητευτική ή απελευθερωτική για την παράσταση.
Πώς σας ήρθε η ιδέα για τους θάμνους;
Έφτιαξα αυτό το κοστούμι βασισμένο σε τοίχο από το σπίτι μου που ήταν καλυμμένο με κισσό. Θα το επισκεπτόμουν καθημερινά και θα προσπαθούσα να το ξαναδημιουργήσω. Σκέφτηκα ότι πρέπει να φτιάξω έναν χαρακτήρα από αυτό, όπως μια μεγάλη χειρονομία αγάπης, τον χαρακτήρα που μιμείται τον τοίχο τον τοίχο και όλα αυτά. Άρχισα να γυρίζω τη γειτονιά, έχοντας τον χαρακτήρα που επινόησα να μιμούμαι και να αναμιγνύομαι στο χώρο, να ενσαρκώνομαι μιμούμενος το τοπίο και να συμπονώ με αυτό. Το έργο έγινε κάπως με το gentrification επειδή οι θάμνοι θυμήθηκαν τον χώρο, αλλά ξαφνικά, ο τοίχος του κισσού εξαφανίστηκε και αντικαταστάθηκε με ένα νέο κτίριο.
Πώς καταλήγετε σε αυτά τα πράγματα;
Κρατάω 2-3 εργασίες ταυτόχρονα, είτε πρόκειται για ψηφιακά, αφτικά ή μακροπρόθεσμα έργα. Βρίσκω έμπνευση παντού, αλλά πολλές φορές, αφήνω το υλικό να υπαγορεύσει τι πρέπει να κάνω με αυτό. Πηγαίνω σε καταστήματα με ειδικές ανάγκες και προσπαθώ να αγοράσω όσο το δυνατόν περισσότερα μεταχειρισμένα πράγματα, και μερικές φορές θα βρω ένα αντικείμενο που πραγματικά με απηχεί. Τότε θα προσπαθήσω να το μιμηθώ 100 φορές, αλλά θα γίνει δικό του. Μου αρέσει το χιούμορ και ανατρέπω τις προσδοκίες.
Πώς σας αντιμετωπίζει η καλλιτεχνική σκηνή στο Ντένβερ;
Μεγάλος. Υπάρχει μια πραγματικά υποστηρικτική κοινότητα καλλιτεχνών και μεγάλοι πόροι. Υπάρχουν πολλές δημόσιες πλατφόρμες για την προβολή έργων και χώρους στούντιο που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όπως γκαλερί. Υπάρχει πάντα μια συνεχής συζήτηση με καλλιτέχνες. Υπάρχει ένας πραγματικός, απτός τρόπος ζωής που συνδέεται με αυτό εδώ.
Δείτε περισσότερα από τα έργα της Laura εδώ.
